How To Get a Better Mix With 5 Simple Reverb Techniques

Det er en ting som all god musikk har til felles. Nei, det er ikke fengende tekster, eller en perfekt krok.

Det er noe mer subtilt. Den hemmelige ingrediensen er noen få lag under overflaten.

den ene tingen som setter god musikk bortsett fra resten er plass. Å skape plass og dybde er viktig når du blander musikk. Så hvordan lager du det?

Det er noen forskjellige måter. Men en av de beste er reverb. Hvis du er ny på reverb, les ut Hva Som Er Reverb guide før du graver inn på disse programmene.

hvis du er klar til å utforske reverb, la oss komme i gang. Her er 5 enkle tips for å bruke reverb effektivt i din blanding.

Før du gir gjenlyd

Det er noen grunnleggende ting å huske på før vi begynner. For det første, hva er reverb?

Tenk på lyden din som en hoppekule. Hvis du pisker den mot en vegg, spretter den av og treffer den andre veggen. Hver sprett er en etterklang.

Bruke reverb til sporet ditt kan du kontrollere spretter av lyden-eller etterklang. De gir deg muligheten til å skape plassen lyden din er i.

Reverb eksisterer rundt oss i den virkelige verden. Har du noen gang besøkt en katedral? Det er et godt eksempel på et veldig reverberant rom.

det er en milliard forskjellige typer reverb effekter der ute. Hvilken du velger alt avhenger av hva slags lydplass du leter etter.

uansett hva reverb du bruker, vil disse 5 enkle teknikker hjelpe deg å få den perfekte plassen for lyden.

Sett alt på samme plass

hvordan får du alle sporene dine til å passe sammen? Enkel. Sett dem alle på samme plass med en reverb buss.

Bruke noen subtile reverb som en global effekt til en gruppe instrumenter vil gi sporene noen sammenheng. Det vil trekke den generelle lyden sammen.

Opprett en ny mix kanal I DIN DAW. Dette vil være din reverb buss. En buss lar deg sende flere spor til en enkelt reverb prosess.

når du har din buss satt opp, rute alle sporene som du vil henge ut i samme plass til det. Påfør noen subtile reverb og tweak til din smak.

sends_700x98

alle sporene på bussen vil virke som de er eksisterende i samme plass sammen. En vanlig bruk av dette er en reverb på trommelen buss. Gruppe trommer og bruke en reverb å gi kit litt dybde.

Det trenger ikke å være hvert eneste spor heller. Prøv å sette opp en reverb buss for bare trommer eller bare vokal å lime sammen bestemte grupper av spor.

Varmt tips: Bruke reverb til lavere frekvens instrumenter kan rote opp din blanding. For å unngå en gjørmete blanding, vær forsiktig med hva du bruker reverb til.

Tale Of The Tails

decay innstillingen av reverb avgjør hvor lenge reverb vil gi gjenlyd for.

lyden ‘vask’ som reverb oppretter kalles reverb halen.

Så jo lenger forfallet ditt er, desto lengre vil reverb-haler være. Ved å justere forfallsinnstillingene kan du justere dybden på miksen foran og bak.

Hot Tips: Reverb haler er ofte forsterket under mastering fase. Ikke vent til slutten for å sikre at du ikke overdriver det med reverb. Mestre sporet tidlig og sjekke reverb beslutninger med en rask mastret mix referanse. La din mester lede dine reverb beslutninger, slik at du ikke trenger å gå tilbake og fikse senere.

lengre reverb haler pleier å fungere på visse typer musikk som utfolder seg sakte. Kortere reverb haler fungere bedre med en up-tempo lyd som utvikler seg raskt.

reverb_chart_1200x627

noen ganger er det ikke nødvendig med hale i det hele tatt. De første etterklang av en lyd kalles ‘ tidlige refleksjoner.’

Avhengig av hva slags musikk du lager, er noen ganger alt du trenger de tidlige refleksjonene.

Hvor Mye Reverb er for mye reverb?

Eksperimenter med lengden på reverb-haler for å skape en annen plass. Men vær forsiktig med hvordan de samhandler med resten av blandingen.

Overdrive det kan føre til en flat og gjørmete blanding.

Prøv å finne et godt nivå for reverb. Reverb er ment å legge til et subtilt lag til din blanding. Hvis det er for stede, kan blandingen bli vasket ut av refleksjonene.

Prøv som en tommelfingerregel å snu reverb opp til det er tydelig i blandingen, og skru den litt ned.

Men det er alltid mikserens valg. Så eksperimentere for å finne ut hva som fungerer for hvert element i miksen.

kan du passere reverb

de fleste reverb programmer må høres skarp, klar og skinnende. Den beste måten å finne en god reverb lyd for høyere frekvens lyder er å bruke en high-pass filter før du bruker reverb.

dette vil sikre at ingen av lavere frekvens informasjon i høyere frekvens lyder (tror snare eller cymbal) reflekterer.

din blanding kan bli gjørmete virkelig rask hvis du ikke fjerner unødvendige nedturer først.

noen reverb kommer til og med med et innebygd høypassfilter(noen ganger kalt lavt kutt). Eksperimenter med cutoff å finne din reverb sweet spot.

Eksperimentere med dine ‘verb

Reverb er et allsidig verktøy for miksing. Og selv det er en underdrivelse. Det er massevis du kan gjøre med det. Så prøv alt.

Panorering reverb er et godt sted å begynne med å eksperimentere. Prøv å panorere reverb retur bort fra sentrum. Dette vil gi din blanding bevegelse og dybde.

Å Eksperimentere med forskjellige romstørrelser og romklangtyper er også et flott sted å utforske. For eksempel: prøv å sette trommene dine i et lite rom for å bøte dem litt, og sett deretter gitarene i et stort rom for å kontrastere plassen trommesporet er i.

verbs_1200x627

Bli kjent med reverb verktøy og presse dem til det ytterste uansett hva du gjør. Det er uendelig reverb mulighet.

Bedre reverb betyr en bedre blanding

Reverb er et av de viktigste verktøyene i mikserens verktøykasse.

Å Vite hvordan og når du skal bruke det er viktig å slå en amatør lydende blanding til en profesjonell.

så prøv disse grunnleggende reverb tips på din neste miks og gjøre fyldigere, rikere lyd del av mikseprosessen.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.